Бутылки, кристаллы и андроиды. Где увидеть настоящий столичный стрит-арт

Про заводы, водку, веселье и возможность работать в Москве

Сергей Овсейкин

За последние несколько лет набрал обороты тренд по украшению промышленных объектов. И это происходит не только в Москве — очень многие заводы, которые раньше были закрытыми и консервативными, сейчас начинают открывать свои двери. Развивается промышленный туризм.

К росписи зданий и цехов привлекают художников. Такое было еще и в советское время. На большинстве заводов можно встретить мозаики, сделанные в СССР. Тогда практически все мастера входили в Союз художников, и на каждого было выделено два заказа, которые могли покрыть год его существования. Заводы были вынуждены привлекать к работе художников, для них это было обязательно.

Сейчас идет тот же тренд, только темы работ не такие патриотичные и коммунистические, как в советские времена. Почти все заводы считают нужным выделить стену, чтобы у них на территории появилось искусство.

История с «Кристаллом» — достаточно передовая. Первые муралы появились там нелегально лет 10-15 назад. На территории была галерея, которая привлекла известных художников, они многое там расписали.

Сейчас другой этап — новые работы появляются здесь легально, в результате конкурсного отбора. Когда я узнал об очередном таком конкурсе, подал заявку и выиграл со своим эскизом.

Когда мы говорим про «Кристалл», конечно, у всех в голове — водка. Для меня этот образ достаточно забавный потому что, как мне кажется, культ пьянства уже позади. И я изобразил завод, который производит бутылки водки, персонажей, которые там существуют, помещения, кристаллы. По цветам в основу всего легло сочетание синего с оранжевым, которое мне очень нравится.

Есть и другие арт-кластеры с граффити и муралами, но именно на «Кристалле» сейчас, наверное, отражена самая передовая московская стрит-арт сцена. Например, там до сих пор сохранилась работа Зума, которого уже нет на этом свете, и большинство его работ в Москве закрашены. А здесь ее можно видеть, и это очень ценно.

В целом же Москва достаточно стерильная. Здесь очень сложно заниматься стрит-артом. Потому что все очень быстро закрашивается, и коммунальные службы победили граффити уже давно.

В Москве происходит большой отбор. Но запросов на стрит-арт много: расписываются вокзалы, заводы. Здания отдаются нам, за это платят деньги. Можно работать уличным художником и никуда больше не идти. Учитывая, что зима у нас шесть-семь месяцев, работа сезонная. У меня лично 2024 год был самым продуктивным за 25-летнюю карьеру. Суммарно я покрасил 25 тысяч квадратных метров. Это больше, чем вся Красная площадь.

Про цеха с настроением и летающих андроидов

Миша Most

Работы на «Кристалле» теперь появляются в результате конкурса. Кураторами выступают люди, которые в паблик-арт проектах — посредники между заказчиками и художниками. В данном случае это была Сабина Чагина и ее организация «Сабстанция».

Я знал, что такое «Кристалл» — сидел там полгода. Лет шесть назад, когда пространство открылось, как новая площадка, у меня там была студия.

На моих глазах территория развивалась: сначала думали сделать там арт-кластер, потом решили просто перейти на сдачу в аренду. Там сидят фирмы, во многие из которых я ходил.

Там я покупал остатки скульптурной мастерской, которые они распродавали.

Так что я знал, что это за место и что за стена, но все равно приехал, лишний раз на нее посмотрел.

В принципе, если брать работу с «Кристалла» — это обычная работа Миши Моста. Кристаллы и всякие многогранники я постоянно рисую. Плюс снизу присутствуют элементы фауны, биологии. И летящие андроиды — персонажи, которых я часто использую в своих работах.

Нормально, что художнику платят за это так же, как оплачивают работу крана, который внизу стоит, тебя двигает. Мы на эту вышку неделю лазили.

Заводские пространства я часто делал, есть набор расписанных мной реальных цехов, где собирают, например, электромобили, российский грузовик EVM. Они сидят на кластере «Москва» на юго-востоке. В их цехе финальной сборки есть огромная моя работа во всю стену. Или в Сколково — сидит компания «Сибур полимер», в экспериментальном цехе по переработке пластмасс — тоже моя работа.

И в Курске на заводе, где собирают современную электронику, мы с Овсейкиным делали разные цеха. В Выксе я делал огромную работу на внешней стене металлургического завода. На данный момент она самая большая в мире — ее площадь 10 000 квадратных метров. Казалось бы, что там? Цех. Но делаешь работу, и появляется душа у пространства, все уже понимают, что цех — тот, который с рисунком. Мимо идешь — он тебе настроение делает.

Люблю институты, сейчас договариваемся со вторым медом. И в Морозовской больнице много современного искусства, я там участвовал в проектах.

«Кристалл» — часть целой сети арт-кластеров на востоке Москвы. Тут и ArtPlay, и «Винзавод». На «Гамме» на «Электрозаводской», где делали краску, теперь сидят творческие личности, а производство вывезли в Рязань. Я видел это пространство раньше — теперь сюда как в другое место приходишь, настолько рисунки все изменили.

Про маршрут с настенными росписями

Дима Аске

Моя работа на «Кристалле» называется «Идентичность». Она — о сравнении образа человека в реальной жизни и в виртуальном пространстве. Я нарисовал ее в 2017 году в рамках одного из мероприятий под названием «Коробка». Мы на тот момент снимали помещения на «Кристалле». И я рад, что этот рисунок до сих пор сохранился.

Из тех работ, которые там есть, мне больше нравятся свежая роспись Алексея Луки и персонажи Вовы Нутка, которым уже несколько лет.

Думаю, что это хорошо — иметь в городе места, где можно увидеть произведения сразу нескольких художников. В этом районе, вообще говоря, можно составить целый маршрут с росписями. Нужно выйти из метро «Курская», рассмотреть со всех сторон «Атриум». По дороге к «Винзаводу» посмотреть групповой проект «Нетстен», затем рисунки на самом «Винзаводе» и вокруг него.

Далее сходить на ArtPlay и потом перейти Яузу и уже отправиться на «Кристалл».

Из других мест можно съездить в район Новая Трехгорка, там осталось много масштабных работ отечественных и иностранных художников с фестиваля «Городской морфогенез». И еще на «Савеловской» в районе «Станколита» есть росписи Алексея Луки, Константина Змогка, Вовы Нутка и Тимура Форка.